“唐卡”是藏语译音，原意是平面卷轴画，它与藏族壁画同为藏画艺苑中的两颗璀璨明珠。随着藏学的日渐升温，尤其是2006年唐卡被纳入首批国家非物质文化遗产名录，这一古老的艺术瑰宝正受到越来越多藏家的关注。在近年的拍卖会上，不少明清时期的唐卡屡屡拍出天价，不少当代唐卡大师的作品也动辄数万甚至几十万元。有资料显示，从2000年至今，唐卡的价格翻了近10倍，具有浓郁宗教气息的唐卡艺术正成为收藏市场的新宠。

唐卡艺术溯源

唐卡是藏传佛教独有的一种宗教绘画艺术，其兴起可追溯到公元7世纪中叶的松赞干布时期，题材则包罗万象：既有宗教画、传记画、历史画、风俗画，也有反映天文历算和藏医藏药、人体解剖的图画等。由于具有通史性、趣味性、知识性、宗教性、工艺性等特点，唐卡被誉为藏族的“百科全书”。

在绘制上，唐卡有着严格固定的程式，藏传佛教的寺庙中一般都有专攻此艺的喇嘛。据说，一幅质量上乘的唐卡，从起草、绘画到制作完成，往往需要数月甚至数年的时间。

多数唐卡是以棉麻布为底，制作时，将其绷制在木框上，涂刷胶灰浆，打磨平滑后，用精纯的天然矿物质颜料，以工笔重彩技法作画，线条则选用价格昂贵的泥金勾勒，再经过彩缎装裱，两端承轴，开光颂经，这样一幅既可挂、又可卷轴成束携于身边的唐卡才算制成。

最难得的是，绘制唐卡的颜料传统上是全部采用金、银、珍珠、玛瑙、珊瑚、松耳石、孔雀石、朱砂等珍贵的矿物宝石和藏红花、大黄、蓝靛等植物颜料。用这些颜料绘制的唐卡经历几百上千年，画面仍金碧辉煌，灿烂如新。

唐卡一般长1米左右，最大的有数十米。如按绘制内容，唐卡大致可分为显教类唐卡、密教类唐卡、印度唐卡、女神类唐卡四种。显教类唐卡主绘佛祖释迦牟尼、弥勒佛、十八罗汉等显宗佛像，在西藏诸寺庙皆可看到；密教类唐卡主绘形象怪异、凶猛无比的密宗佛像，其中不少形象为双身像；印度唐卡多表现佛像袒上身，身躯扭曲，腰细臀肥，画像以安祥、和善为特色；藏传佛教多女神形象，故女神类唐卡专绘度母像、吉祥天母像、尊胜佛母等女神形象。

如按绘制材质，唐卡可分为布绘唐卡、刺绣唐卡、缂丝唐卡和堆绣唐卡等几类。

布绘唐卡在土布或麻布上绘画。因布料质地较粗，故用沥粉与动物胶做底，用卵石打磨光滑后，再以填色、勾勒、描金等方法绘成。这种传统制作唐卡的方法一直沿用至今，西藏寺院里的大多数唐卡应属布绘唐卡。

刺绣唐卡制作精细，一般为西藏重要佛寺所收藏。北京雍和宫中也有数量较多的刺绣唐卡，多为西藏喇嘛进贡皇上的珍贵礼品。

缂丝唐卡是一种用丝织成的高级手工艺品，其花纹与刺绣大致相同。缂丝唐卡制作难度大，存世量少，多为我国江南丝绸之乡制作，是唐卡中的精品，艺术价值极高。

堆绣唐卡是最具艺术风格的唐卡，用几百块甚至数千块大小不等的绸缎堆绣出来，是一种将汉地艺术与西藏内容融为一体的艺术样式。北京雍和宫里有一幅堆绣绿度母唐卡，长175厘米，宽115厘米，是乾隆皇帝皇后纽枯禄氏和宫女们用700多块大小不等、颜色各异的绸缎堆绣而成的，为唐卡艺术中的极品。

珍珠唐卡极为罕见。西藏乃东昌珠寺内保存着的一幅“观音憩息图”最为著名，这幅唐卡是元末明初由乃东王后出资制作。唐卡长2米，宽1.2米，共用珍珠29029颗，镶嵌钻石1颗，红宝石2颗，蓝宝石1颗，松石185颗，珊瑚1997颗，黄金15.5克，可算是中国，也是世界上最珍贵的唐卡了。

唐卡收藏日渐升温

唐卡的艺术价值何在？唐卡是藏族的独有艺术，但在千余年的历史发展进程中，也不断吸收汉地绘画技法，融入内地佛教内容，使其艺术更具表现力与感染力。在质朴之中酝酿着浓烈的浪漫色彩，从形式到内容都独树一帜，或金碧辉煌、或幽谷冥冥，或庄严妙好、或威猛狰狞。

不同于其它绘画样式，除了艺术价值之外，唐卡也具有宗教与人文价值。唐卡是宗教的艺术，画师在绘制之前须对要画的密宗本尊或护法神进行观修，在绘制期间也须沐浴洁身、素食禁色。可以说，一幅高质量的唐卡是画师用心血铸成的，是宗教热情、毅力以及精湛工艺的综合反映。它传递给人们的除了艺术上的审美，还有信仰与精神上的升华，其收藏价值不言而喻。

近年来，随着“西藏热”的不断升温，唐卡也日渐成为众多收藏者的新宠，其价格也随之水涨船高。据行内人士估计，从2000年至今，唐卡的市值已有了近十倍的升值，目前，最普通的一张当代唐卡（约100cm×60cm，普通颜料）也在1000元左右。

于先生搞收藏，上世纪90年代中期，他经常到西藏去收购藏式家具，在收购过程中，卖家要求唐卡和家具一起出售。当时不懂唐卡艺术的他为了中意的家具，花钱买下了搭售的500余幅唐卡。回重庆后，对这些唐卡并不太重视的于先生，将它们放进了仓库。没想到当时10万元买下的这些唐卡如今已价值400万。

“去年我送拍卖会上一幅唐卡，3万元起拍，6万多直接被人拍走。”收藏者老赵兴奋不已地说。他的唐卡，是6年前在西安古玩市场闲转时买下的。后来他又买了3幅，2007年的一次拍卖会上，这4幅唐卡让他获利10万元。

在各大拍卖会上，唐卡的行情一路看涨。2004年，北京翰海拍卖《清初五凤图唐卡》（五件），成交价为17.6万元。2005年，《清御制刺绣释迦牟尼及二弟子唐卡》成交价为82.5万元。2006年，15幅清乾隆“宗喀巴大师一生的故事”唐卡以1815万元的天价在北京拍出，平均每幅121万元。

据不完全统计，唐卡目前最高的拍卖纪录是由一幅明永乐御制的巨型《刺绣红夜魔唐卡》在2002年香港佳士得拍卖会上创下的，最终成交价为3067万元港币。这件唐卡在1994年的纽约佳士得拍卖会上，曾以100万美元的价格成交，8年间增值3倍以上。

唐卡收藏考眼力

唐卡收藏的升温无疑给这门传统艺术的现代发展带来了良好契机，不过与此同时，在经济利益的驱使下，唐卡市场也出现了以新充旧、颜料作假、粗制滥造等各种不良现象。这不仅不利于唐卡收藏市场的良性发展，也为有心入门的藏家设置了不小的“阻碍”。

叶星生先生在西藏四十年来倾其所有，深入民间，以巨大的投入抢救、保护、收藏了大量的民间文化珍品。并将30多年所珍藏的2300件总价值4000万元的藏品捐赠国家。在他看来，收藏唐卡不仅需要一定的文化底蕴，要对西藏与藏传佛教的历史与文化、唐卡的制作工艺与流派风格有一定的了解，也要具备相当的鉴别真伪能力。

据他介绍，鉴别唐卡真伪主要从题材、内容、制作工艺、材料、画工等方面入手。

首先是色泽。大部分唐卡都挂在寺庙或家中，常年有香火熏染，形成自然的陈旧色，用干羊毛排笔或干棉球拂扫、轻拭表面上的灰尘可见到颜色沉着自然，色泽均匀；而造旧的唐卡也采取烟熏、烟土涂抹造旧，但手感粗糙干涩，陈旧色不自然，色泽也不均匀。

其次是颜料的渗入度，旧唐卡可把颜料“吃”进去，而造旧的唐卡明显可看出颜料还只是“浮于表面”；旧唐卡的摩擦、折痕、剥落、腐蚀都非常自然，整体和谐，而用酸碱等化学物质处理过的造旧唐卡明显生硬；旧唐卡的边角一般可能有破损、虫叮鼠咬，还可能有微小的虫卵。

至于画工方面，19世纪以前的唐卡风格朴素简单，由于颜料是纯天然矿物质，所以颜色强烈、厚重、生硬，色彩也不太丰富，多为红色、蓝色、黑色、金色、银色(即白色)，人物的面部颜色偏黑(高原色)；而19世纪以后受到汉风渲染、烘托、勾勒的影响，多使用晕染和24次明暗渲染等手法。当代唐卡则多用植物提取颜料，色泽比较平和。

除了真伪，唐卡的价值大小也是相当考眼力的。一般来说，唐卡的制作年代越久远的越值钱，版式越大的越值钱，制作工艺越精湛的越值钱，采用天然颜料的比一般颜料的值钱（最便宜的当代普通唐卡采用水彩颜料，一般的唐卡采用朱砂、藏红花等天然矿植物原料，最珍贵的唐卡则采用绿松石、珊瑚、玛瑙、黄金白银等天然材料）。藏家虽可从这几个方面着手，但也不可偏听偏信，有时候年代晚但工艺精湛的唐卡甚至比年代早的更值钱。

为规避挑错的风险，刚入门的藏家不妨选择清代宫廷御制或收藏的唐卡。清代宫廷制作了大量的唐卡，主要由中正殿画佛喇嘛绘画，同时让宫廷汉族和西洋画师参与绘制，这就使得宫廷唐卡风格多样，并具有一种汉藏合璧的艺术风格。此外，清代宫廷所藏的唐卡都是西藏宗教上层敬献给皇帝的，多数是班禅和达赖敬献的珍品。这两类唐卡由于跟宫廷沾边，质量上有保证，收藏价值都非常高。

如果经济实力不允许，藏家也不妨选择收藏当代唐卡大师的作品。一些当代唐卡艺术大师如次旦朗杰、夏吾才朗等人的作品，由于功底深厚，在传承之中又有所发展，因而具有很高的收藏价值。再加之市场还没有充分认识到这部分作品的价值，价格都不算太高，从长远来看，更具投资收藏价值。

 
作者：杨育谋